올바른식이 요법과 적절한 운동량 이외에 성장하는 어린이를 지원하는 것은 무엇입니까 ? 자신의 정신을 표현하고 타인과 접촉하여 영양을 얻을 수있는 가능성. 극장에서는 이것을 가능하게합니다. 성장하는 동안해야 할 활동에 연극을 포함 하는 것이 왜 중요한지 살펴 보겠습니다.
어린이를위한 극장의 이점
연극이 아이들에게주는 여러 가지 유익 가운데 의심의 여지없이 자신을 표현할 수있는 가능성이 있습니다. 그뿐 아니라. 연극 활동이 계획되고 강사의 열정과 열의로 수행 될 때, 아이들은 그들의 영혼에 뿌리를 내릴 경험을 할 수있는 좋은 기회가 주어집니다.
극장의 단조 캐릭터 제작은 추억을 몸에 남겨두고 신체를 점진적으로 진화시켜 자신을 내면에서 변형시킬 수있게합니다. 그것은 진정한 연금술입니다 . 그 과정에서 아이는 자신의 자질과 접촉하고 타고난 특성에 익숙해집니다.
동시에, 연극 작품은, 잘 안내된다면 현재의 순간에 존재하지 않는 것을 작업 할 가능성을 제공한다. 다시 말하면, 극장은 예를 들어, 가족 핵에서 나타낼 수있는 것과는 다른 표현적이고, 운동적이고 예술적 가능성 을 열어주는 데 도움이됩니다.
극장에 헌신하는 어린이는 존재감과 평온을 갖게되고, 기쁨으로 가득 찬 남자 또는 여자가 될 수있는 근본적인 진리와 접촉하게됩니다. 즉, 건설되고 앞으로 나아갈 모든 것에 시간 이 필요하다는 인식 인내심 . 그것은 평온을 요구하고 사람이 심리적 수준에서 큰 평온을 개발할 수 있습니다 .
친구들은 친구들과 연락을 취함으로써 관계 기술을 향상시키고 음성 과 같은 귀중한 악기가 종종 필요한 게임 컨텍스트에서 친구를 압니다.
자연 치료제로서의 극장
어린이와 극장의 창의력
아주 자주, 연극을 할 때, 손으로 일하고 힘, 마법의 물건, 물질적 상징의 도구를 만듭니다. 접착제, 종이 및 색상으로 손을 더럽 힙니다. 우리는 브러시를 다루고, 부드러운 소재를 엮어서 묶고, 묶고, 자르고, 짓습니다. 이러한 활동은 직접 기술 을 개발할 실제 기회가됩니다.
그 아이 가 자신의 목소리의 소리와 접촉하게되는 짧은 구절의 노래 나 낭송을 통해서입니다. 체육관 운동과는 다르게 사용, 가열 및 뻗어있는 신체 에서도 마찬가지입니다.
더욱이, 학교 수준에서 아이가 첫 번째 두려움에 직면한다면, 숙제 수준에서의 첫 번째 실질적인 부하 또는 학교에서 따라야 할 다양한 어려움의 교훈이 있다면, 극장은 - 심지어 그것을 실현하는 어린이없이 간접적으로 - 극장이 실제 긴장 을 풀고, 퇴원시키고, 스트레스를 관리 하는 자체 도구 .
아이는 자신의 감정 을 보고, 춤 처럼 자유롭게하고 , 놀고, 따라서 일종의 최초의 외부 관찰자를 개발하는 법을 배웁니다.
공연을 할 때 처음으로 무대에 서서 다른 사람의 시대를 존중하고 에세이가 정한 시간을 책임지는 것을 처음으로 볼 수 있습니다. 마지막으로, 극장에 자신을 헌정하고, 아이는 공감, 팀워크의 감각을 발전시키고 다른 것에 대한 신뢰를 발전시킵니다.
